miércoles, 18 de mayo de 2016

Analisis Yoga de la risa - S.C - El estres

En nuestros servicio comunitario, para el manejo del estrés apoyando a la comunidad, el servicio comunitario es la actividad que se deben hacer en varios sitios como parte de la educación, y se trata de hacer trabajos para la comunidad, pero como nuestro servicio comunitario es trabajar para el manejo del estrés que muchas personas poseen sea ya por el trabajo..o la rutina, etc. y toma el Yoga de la risa para esto, una actividad para reír divertirse y sonreír, para olvidarnos de los enojos, molestar, participando para pasar un buen rato.

By.Jimmy Pinto
C.I:25.533.563

El Yoga de la risa - lo más interesante para Mi.

Yoga de la risa, desarrollada en el 1995 por el Doctor Indu Madan Kataria, tras
sus estudios considero que la risa es la mejor medicina, y realizando reuniones 
llego a expandir el mundo lo que es, el yoga de la risa.

El yoga de la risa, alegría y risas a no más dar, ya que se realizan muchas acciones y movimientos, pero siempre riendo, obligando reír nuestro cuerpo, hasta que la risas fingidas se vuelvan en reales, un método anti estres, para divertirse y relajarse y dar calma y alegría a nuestro niño interior, una gran actividad para esas personas que tienen días o rutinas algo pesadas, vale mucho la pena, cabe recalcar, que lo más interesante para mi, es ver como la gente se ríen de uno de otros, compartiendo sonrisas y risas, ver como unas risas, se vuelven una sola.

By. Jimmy Pinto
C.I:25.533.563

domingo, 15 de mayo de 2016

Comienzos en La Animación

Walt Disney
Walt Disney 1946.JPG
Walt Disney en 1946.
Información personal
Nombre de nacimientoWalter Elias Disney
Nacimiento5 de diciembre de 19011 2
Bandera de los Estados Unidos ChicagoIllinoisEstados Unidos
Fallecimiento15 de diciembre de 19661 2
(65 años)
Bandera de los Estados Unidos BurbankEstados Unidos
Causa de muerteCáncer de pulmón
Lugar de sepulturaForest Lawn Memorial Park (en)
ResidenciaBurbank, California
NacionalidadEstadounidense
Creencias religiosasCristiano congregacionalista
Partido políticoRepublicano
Familia
PadresElias y Flora Call Disney
CónyugeLillian Bounds
HijosDiane Marie Disney
Sharon Mae Disney
Educación
EducaciónMcKinley High School
Chicago Academy of Fine Arts
Alma máter
  • School of the Art Institute of Chicago
Información profesional
OcupaciónGuionistaactordirector de cineproductor de cine,animador, presentador de televisión, actor de voz yescritor
Conocido porCofundador de The Walt Disney Company, creador deMickey Mouse
Años activo1920-1966
DistincionesPremios Emmy
26 Premios Óscar
Premio Cecil B. DeMille
FirmaWalt Disney 1942 signature.svg
Web
Sitio web
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Decidido a seguir una carrera artística, se trasladó a Kansas City. Su hermano Roy trabajaba en un banco de la zona, y gracias a un amigo le consiguió un trabajo en el Pesemen-Rubin Art Studio, donde Walt se dedicó a crear anuncios para periódicos, revistas y cines. Allí coincidió con otro dibujante, Ubbe Iwwerks, con el que trabó amistad, y ambos decidieron empezar su propio negocio.
Disney e Iwerks (quien acortó su nombre a Ub Iwerks) fundaron una compañía llamada «Iwerks-Disney Commercial Artists» en enero de 1920. Por desgracia no consiguieron demasiados clientes, y finalmente tuvieron que abandonar. Ambos fueron contratados por la empresa Kansas City Film Ad, en la que trabajaron en anuncios, realizados con primitivas técnicas de animación, para los cines locales. Disney estaba fascinado por las posibilidades de la animación. Pasó varios días en la biblioteca pública de Kansas City hojeando libros de anatomía y mecánica. Leyó también un libro de Eadweard Muybridge acerca de la animación. Aprovechó su tiempo en Film Ad experimentando con animación y técnicas cinematográficas. Incluso tomó prestada una de las cámaras de la empresa para experimentar en casa.Decidido a seguir una carrera artística, se trasladó a Kansas City. Su hermano Roy trabajaba en un banco de la zona, y gracias a un amigo le consiguió un trabajo en el Pesemen-Rubin Art Studio, donde Walt se dedicó a crear anuncios para periódicos, revistas y cines. Allí coincidió con otro dibujante, Ubbe Iwwerks, con el que trabó amistad, y ambos decidieron empezar su propio negocio.
Después de dos años en Film Ad, Disney creyó que había adquirido la experiencia suficiente como para emprender un nuevo negocio por su cuenta. En 1922 fundó la empresa Laugh-O-Gram Films, Inc., dedicada a realizar cortometrajes animados basados en cuentos de hadas populares y relatos para niños, como Cenicienta o El gato con botas. Entre sus empleados estaban Iwerks, Hugh HarmanRudolph IsingCarmen Maxwell, y Friz Freleng. Los cortos se hicieron famosos en la zona de Kansas City, pero sus gastos de producción excedían a los ingresos que proporcionaban.
Tras crear su último corto —la mezcla de acción real y animación Alice's Wonderland—, el estudio se declaró en bancarrota en junio de 1923. Disney decidió entonces trasladarse al floreciente centro de la industria cinematográfica,Hollywood. Vendió su cámara y obtuvo el dinero suficiente para un viaje de ida en tren a California. Dejó atrás a sus amigos y antiguos empleados, pero se llevó con él la película de Alice's Wonderland.
Llegó a Los Ángeles con cuarenta dólares en el bolsillo y una película sin acabar en su maletín. Su propósito era abandonar el cine de animación, creyendo que no podría competir con los estudios de Nueva York. Pretendía convertirse en director de películas de acción real, y recorrió sin éxito todos los estudios buscando trabajo.
Al no encontrarlo, optó por volver a probar suerte con la animación. Su primer estudio en Hollywood fue un garaje en casa de su tío Robert. Envió la película Alice's Wonderland a la distribuidora neoyorquina Margaret Winkler, quien mostró un gran interés por la película y contrató a Disney para producir más películas combinando animación e imagen real.
Se reunió con su hermano Roy, quien se estaba recuperando de una tuberculosis en un hospital de veteranos de Los Ángeles, y le convenció para que se encargase de la gestión económica del estudio. Roy estuvo de acuerdo. A petición de Disney, la actriz protagonista de Alice's Wonderland —Virginia Davis— y su familia se trasladaron a Hollywood desde Kansas City. Lo mismo hicieron Iwerks y la suya. Este fue el comienzo del Disney Brothers' Studio, el germen de la futuraThe Walt Disney Company.
Las nuevas películas, llamadas «Comedias de Alicia» (Alice Comedies), tuvieron bastante éxito. Después de Virginia Davis, quien dejó la serie al no aceptar Disney las exigencias de aumento salarial de sus padres, fueron protagonizadas por las actrices Dawn O'Day y Margie Gay. Más adelante Lois Hardwick asumió brevemente el papel. Por el tiempo en que concluyó la serie, en 1927, el centro de atención eran más los personajes animados, en particular un gato llamado Julius, que recordaba al gato Félix.
Walt Disney murió el 15 de diciembre de 1966 a causa de un cáncer de pulmón.

Walt Disney

(Chicago, 1901 - Los Ángeles, 1966) Dibujante y productor cinematográfico estadounidense, pionero del cine de dibujos animados, principal creador de la etapa clásica de la animación y fundador de la corporación que lleva su nombre.
Aunque nacido en Chicago, pasó los años más felices de su infancia en una granja cerca de Marceline (Missouri), hasta que en 1909 su padre enfermó y la familia hubo de trasladarse a Kansas City. Allí empezaría a trabajar de repartidor de periódicos, labor que compaginaba con sus estudios, en los que no destacaba. Prefería el dibujo y las historietas; las primeras que trazó aparecerían en el periódico de su instituto en Chicago, adonde la familia se había trasladado nuevamente.
En 1918, el joven Walt trató de alistarse en el ejército. Como no tenía la edad suficiente, falsificó su partida de nacimiento y, fingiendo haber cumplido los diecisiete años, logró ser admitido como conductor de ambulancias de la Cruz Roja. Sin embargo, cuando terminó su formación, la guerra ya había terminado y su trabajo se redujo a trasladar oficiales.
De regreso a Estados Unidos, se estableció en Kansas City y consiguió un trabajo de publicista en el Pesemen-Rubin Art Studio, donde trabó una amistad clave con el dibujante Ubbe Iwerks. Ambos fundaron en 1920 la empresa Iwerks-Disney Commercial Artists, que resultó un fracaso. Hubieron de trabajar otra vez por cuenta ajena en la Kansas City Film Ad, empresa en la que tendría lugar su primer contacto con las rudimentarias técnicas de animación de la época, cuyas posibilidades fascinaron de inmediato a Disney.
En 1922, cuando creyó que había aprendido lo suficiente, Disney fundó la compañía Laugh-O-Gram Films, con la que realizó exitosos cortometrajes basados en cuentos infantiles. Sin embargo, los gastos de producción superaban los beneficios, y al año siguiente tuvo que cerrar. Desalentado, Disney se trasladó a Hollywood sin otra idea que llegar a ser director de cine "normal". Por suerte, una distribuidora se interesó por Alice's Wonderland, una de las películas que había producido Laugh-O-Gram Films, y le encargó nuevas películas que combinasen animación e imagen real. Para satisfacer el encargo nació el Disney Brothers' Studio (dirigido por Walt y su hermano Roy), que produciría nueve Alice Comedies (Comedias de Alicia), a las que seguiría en 1927 la serie Oswald, el conejo afortunado, un encargo para la Universal Pictures creado por Ubbe Iwerks, que se había unido a la nueva andadura de los hermanos Disney.
Las series tenían éxito y el estudio iba creciendo con talentosos dibujantes, aunque un tropiezo con la Universal Pictures, que tenía los derechos sobre Oswald y decidió prescindir de sus servicios, estuvo a punto de arruinar la naciente empresa. La solución era crear otro personaje y éste fue ni más ni menos que el ratón Mickey Mouse, que con el tiempo sería el emblema de la llamada Factoría Disney. Su paternidad es discutida; Disney se la atribuyó, pero pudo ser obra de Ubbe Iwerks o de ambos. Tras dos intentos fallidos, el flamante ratoncito triunfaría conSteamboat Willie (1928), que fue un gran éxito. Inmensamente popular, los cortometrajes se sucedieron con rapidez, y en 1930 el personaje pasó al cómic. Los cortos protagonizados por Mickey Mouse se alternaron con una serie de graciosas animaciones musicales titulada Sinfonías tontas.
Pese a algunos contratiempos (como el abandono de Iwerks, quejoso de la explotación a que lo sometía Disney), el negocio iba viento en popa. En 1934, Disney emprendió un proyecto visionario: la producción de un largometraje que iba a ser el primero de la historia de la animación. Nadie se había atrevido a ello por los enormes costos que suponía; de hecho, la industria de la época consideró la idea una locura. Y, efectivamente, a mediados de 1937, el estudio se había quedado sin un céntimo. Disney tuvo que pedir un crédito para completar el millón y medio de dólares que costó. Pero ocurrió que, en taquilla, Blancanieves y los siete enanitos (1937) generó unos ingresos de ocho millones de dólares. No solamente había acertado como empresario, sino también como artista, porque Blancanieves y los siete enanitos resultó ser además una obra maestra, de altísimo nivel técnico, graciosa sensibilidad y gran soltura narrativa.
Los beneficios permitieron a Disney construir, dos años después, un inmenso estudio en Burbank, y producir, junto a los cortos de siempre, extraordinarios largometrajes (Pinocho,FantasíaDumboBambi) que, sin embargo, no siempre produjeron beneficios. Disney tuvo que encarar además otros problemas, como la huelga de 1941, que paralizó los estudios y perjudicó la imagen de la empresa; de algunos de sus líderes se vengaría en 1947, denunciándolos ante el Comité de Actividades Antiamericanas.
Logró capear el temporal abriéndose a otros géneros, como los documentales, y en la década de los 50, con una situación más boyante, volvió a la carga con nuevos largometrajes de éxito: La CenicientaAlicia en el país de las maravillasPeter Pan o La dama y el vagabundo. Al mismo tiempo, las actividades de la corporación siguieron extendiéndose a otros ámbitos, como la películas con actores reales (La isla del tesoro, 1950; Veinte mil leguas de viaje submarino, 1954), la producción de programas para la televisión (iniciada en 1950) y una última idea megalómana, la de traer a la tierra su mundo de fantasía con la construcción de Disneylandia, que, inaugurado en 1955, fue lo que hoy llamaríamos el primer parque temático de la historia.
Más grandioso fue aún el proyecto de un nuevo parque en Orlando, Disneyworld, que no llegaría a ver concluido. Apartado en sus últimos años ya del trabajo directo en la animación y más centrado en los proyectos empresariales, en 1966 se le diagnosticó un cáncer de pulmón y falleció a los pocos meses. El Mago de Burbank, como se le llamaba a menudo, dejaba un solvente emporio empresarial que aún perdura. Y sus amables películas, repletas de fauna humanizada, siguen todavía poblando la imaginación de millones de niños.

Biografía de Walt Disney

sábado, 14 de mayo de 2016

:)


Mi Droga Es Reir

#UnaSonrisaParaTi

Jesús Reggeti nos trae su Yoga-Risa


22.08.11 Sabía de las propiedades terapéuticas de las sesiones de Yoga-Risa de Jesús Reggeti  por su trabajo con Senosalud  y el Hospital Oncológico Luis Razetti. Así  que  lo invité a formar parte del programa Cara de Hola que vengo desarrollando con el equipo de servicio técnico, administrativo y  de ventas de Serytel y  cerramos la tienda una hora antes, para experimentar ese poder contagiante de reír en grupo.
Había un bebe en su coche, quien comenzó a reír con ganas y nuestro invitado, explicó que esa risa vibrante de los niños, la vamos perdiendo en el camino.
Esta fue la razón principal que motivó al Dr. Madan Kataria, su maestro, en la India, a desarrollar esta nueva y entretenida técnica.
Un ejercicio liberador: Al principio, según lo cuenta Jesús, las primeras reídas del grupo se basaron en chistes, pero tras agotarse, decidieron reír por reír.
Madan Kataria y los miembros de este primer Club de La Risa, se dieron cuenta que el cuerpo y nuestro cerebro no distinguen la risa provocada por un chiste de la que se hace a modo de ejercicio.
Comenzamos con una activación cerebro-muscular; seguida de ejercicios  sencillos para soltar la risa. La  señora Cruz Rodríguez, por ejemplo, quien es de poco hablar, resultó ser muy expresiva riendo.
Ya desinhibidos, nos invitó a articular palabras con entusiasmo y frases de felicidad  haciendo expresiones  muy graciosas.
Verlo a él, y unos a los otros en dichas dinámicas, ayudó al grupo a integrarse más, olvidar la rutina, relajarse y valorar este recurso para su Cara de Hola y calidad de vida.
Planes futuros: Con este propósito, Jesús Reggeti, tiene diferentes planes para contagiar la risa en oficinas, comercios, hospitales y otros ámbitos. También está preparando con Brother Caracas, Escuela de Creativos, la I Formación de Terapeutas de La Risa para futuros instructores  de esta actividad, que cuenta con 6 mil Clubs de La Risa en el mundo.

Sigan a Yoga de La Risa Venezuela en Facebook  y  escriban a caracas@brotherad.com  para ser instructores.

 Hasta la próxima Cara de Hola.

Adam Sandler


Adam Richard Sandler (Brooklyn, Estados Unidos; 9 de septiembre de 1966 3 ) es un actor, comediante, músico y productor estadounidense.

Primeros años

Nacido en el seno de una familia judía de origen ruso y fue criado en Manchester (Nuevo Hampshire), Sandler tuvo el primer encuentro con la comedia a los 12 años, con una actuación espontánea en el club Basthon. Desde entonces actuó con regularidad en clubs de comedia por todo el estado mientras obtenía el título de Bellas Artes por la Universidad de Nueva York.4

Carrera

Debutó en el cine con Coneheads junto a Dan Aykroyd y Jane Curtin. A partir de entonces comenzó a trabajar en películas que alcanzaron éxito de taquilla, como Happy Gilmore, El chico ideal, The Waterboy, Un papá genial y Mr. Deeds.
En su filmografía figuran las comedias Click, Golpe Bajo, I Now Pronounce You Chuck and Larry, acompañado de Kevin James, Ejecutivo agresivo, que protagonizó junto a Jack Nicholson, Embriagado de amor, de Paul Thomas Anderson, por la que fue nominado a un Globo de Oro como mejor actor y la comedia romántica 50 first dates, junto a Drew Barrymore.
Durante su carrera, Adam Sandler se ha involucrado en todos los aspectos de la producción de películas. Colaboró en los guiones de Little Nicky, Billy Madison, Un papá genial y El chico ideal, entre otros. También trabajó como productor ejecutivo en diferentes rodajes.
Sandler pasa tiempo en su estudio de grabación, durante sus descansos en su ocupada agenda de rodaje. Varios de sus álbumes de comedia para Warner Bros Records han sido multiplatino. Hace varios años, Sandler lanzó una página web en la que va incluyendo minipelículas protagonizadas por él mismo, el equipo de "Happy Madison Productions", y su perro Meatball, todos ellos en su rutina diaria
Vanity Fair publicó la lista de los Top 40 celebridades de Hollywood con más ingresos a lo largo de 2010. Sandler fue clasificado número 7 en la lista, ganó unos $50 millones estimados por sus películas.5

Por lo general, en sus películas está acompañado por Rob Schneider, David Spade, Chris Rock (3 de sus compañeros en Saturday Night Live), Kevin James, Steve Buscemi, John Turturro, Nick Swardson, Jon Lovitz, Henry Winkler, Allen Covert, Kevin Nealon, Blake Clark, Jonathan Loughran y Peter Dante.

Filmografía

Cine


Año Título Personaje Notas
1989 Going Overboard Actor principal
1993 Coneheads Carmine Weiner
1994 Cabezas huecas Pip
Mixed Nuts Louie
1995 Billy Madison Billy Madison Actor y guionista
1996 Happy Gilmore Happy Gilmore Actor y guionista
Bulletproof Archie Moses
1998 The Wedding Singer Robbie Hart
Dirty Work Satan Cameo sin aparición en los créditos
El aguador Robert "Bobby" Boucher Jr. Actor, guionista y productor ejecutivo
1999 Un papá genial Sonny Koufax Actor, guionista y productor ejecutivo
Deuce Bigalow: Male Gigolo Cameo
2000 Unexpected Love Sandler Actor principal
2000 Little Nicky Nicky Actor, guionista y productor ejecutivo
2001 The Animal Townie Cameo y productor ejecutivo
2002 Mr. Deeds Longfellow Deeds Actor y productor ejecutivo
Embriagado de amor Barry Egan Nominado de Globo de Oro
Eight Crazy Nights Davey Stone Voz de personaje animado, guionista y productor
A Day with the Meatball Himself Papel corto
The Hot Chick Mambuza Bongo Guy Cameo y productor ejecutivo
2003 Anger Management Dave Buznik Actor y productor ejecutivo
Pauly Shore is Dead Documental
Stupidity Documental
2004 50 First Dates Henry Roth Actor y productor ejecutivo
Spanglish John Clasky
2005 The Longest Yard Paul Crewe Actor y productor ejecutivo
Deuce Bigalow: Gigolo Europeo Javier Sandooski Cameo y productor ejecutivo
2006 Click Michael Newman Actor y productor ejecutivo
2007 Reign Over Me Charlie Fineman
I Now Pronounce You Chuck and Larry Chuck Levine Actor y productor ejecutivo
2008 You Don't Mess with the Zohan Zohan Dvir Actor, guionista y productor ejecutivo
Bedtime Stories Skeeter Bronson Actor y productor
2009 Funny People George Simmons Actor
The Shorcut Productor
2010 Grown Ups Lenny Feder Actor, guionista y productor ejecutivo
2011 Just Go With It Dr. Daniel Maccabee Actor, guionista y productor ejecutivo
El guardián del zoológico Monkey Voz y productor
Jack and Jill Jack / Jill Actor, guionista y productor ejecutivo
2012 That's My Boy Donny Berger Actor
Hotel Transylvania Dracula Voz y productor
2013 Grown Ups 2 Lenny Feder Actor, guionista y productor ejecutivo
2014 Blended Jim Friedman Actor
The Cobbler Max Simkin Actor
Men, Women & Children Don Truby Actor
Top Five Él mismo
2015 Pixels Sam Brenner Actor
Hotel Transylvania 2 Dracula Voz y guionista
Paul Blart: Mall Cop 2 Productor
The Ridiculous 6 Tommy Actor y productor
The Do Over Max Kessler Actor y productor


El Estres


El estrés (del griego stringere, que significa <<apretar>> a través de su derivado, en ingles stress que significa <<fatiga de material>> es una reacción fisiológica del organismo en el que entran en juego diversos mecanismos de defensa para afrontar una situación que se percibe como amenazante o de demanda incrementada.

Eustres y Distres:

Aunque casi siempre, principalmente en los humanos, la palabra estrés suele poseer una connotación negativa (lo opuesto quizás seria el nirvana budista o el principio de nirvana de S. Freud) la ciencia distingue dos tipos de estrés, tanto en animales como en humanos.

Eustres o estrés positivo: es un proceso natural y habitual de adaptación, que consiste en una activación durante un periodo corto de tiempo con el objetivo de resolver una situación concreta que requiere mas esfuerzo. En los animales no humanos el eustres se evidencia en los estímulos que por reacción favorecen a la vida.

Distres o estrés negativo: es aquel que en un animal (incluido el ser humano) supera el potencial de hemostasis o equilibrio del organismo causándole fatiga, mayores niveles de ansiedad, de irritabilidad y de ira. El estrés mantenido puede provocar la aparición de consecuencia físicas, debidas al aumento del gasto de energía, una mayor rapidez de actuación, menor descanso del necesario y el consiguiente agotamiento de las fuerzas.


viernes, 13 de mayo de 2016

Charles Chaplin


Los padres de Charles Spencer Chaplin eran cantantes y actores de variedades de origen judío que, en su momento, alcanzaron un razonable éxito. Especialmente la madre, Hannah Hili, hija de un zapatero, menuda, graciosa y con una agradable voz. El niño nació a las ocho de la tarde del 16 de abril de 1889 en la calle londinense de East Lane, Walworth. No era un buen momento para la familia. El padre, Charles, había abandonado el hogar en pos de su afición alcohólica, y Hannah se vio obligada a mantener por sí sola a sus hijos Sydney y Charles. Estaba en la cumbre de su carrera artística con el pseudónimo de Lily Harvey, pero comenzaba a fallarle la voz. En 1894, durante una función en Aldershot, su gorjeo se quebró en medio de una canción. El empresario envió a escena al pequeño Charles, de cinco años, que imitó la voz de Lily incluyendo el desfallecimiento final, para gran diversión del público. Ése fue su debut artístico.
El fracaso y la falta de dinero trastornaron la salud mental de Hanna Hill, que comenzó a dar muestras de extravío. Ella y los niños pasaron a vivir en el asilo de la calle Lambeth. Sydney y Charlie asistieron un tiempo a la escuela para niños pobres de Hanwell, sufriendo su severa disciplina y las burlas de los niños más afortunados. En 1896 el estado de Hannah obligó a recluirla en un sanatorio frenopático. Al año siguiente, Charlie se unió a los Eight Lancashire Lads (Los ocho muchachos de Lancashire), un grupo de actores juveniles aficionados que hacían giras por los pueblos. Más tarde formó parte de otras compañías ambulantes, ya profesionales aunque muy modestas. En 1898 murió el padre, mientras Charlie Chaplin era ya un experto actor infantil. En 1901, con doce años, representó el rol de protagonista enJim, the Romance of a Cockney, y cuatro años más tarde realizó una gira con The Painful Predicament of Sherlock Holmes. El año 1906 fue afortunado para el joven cómico. Se inició con un contrato en el Casey Court Circus como una de las primeras atracciones, y finalizó con otro contrato para la célebre compañía de pantomimas de Fred Karno, en la que también actuaba Stan Laurel.
Charlie Chaplin llegó a Hollywood en la primavera de 1913, y comenzó a trabajar en noviembre. El 2 de febrero de 1914 se estrenaba su primera película, Making a Living (Ganándose la vida, también conocida como Charlot periodista). En ese mismo año rodó 35 films de un rollo (cortos de entre doce y dieciséis minutos de duración), escritos y dirigidos por Sennett, el propio Charles u otros directores. Todavía sus caracterizaciones eran sólo esbozos del vagabundo ingenuo y sentimental que le daría fama en todo el mundo, pero como Chaplin interpretaba en cada uno un oficio o situación distinta, se los bautizaría luego como Charlot bailarín, Charlot camarero, Charlot de conquista, Charlot ladrón elegante, etc. El éxito fue arrollador, y en 1915 la productora Essanay le robó a Sennett su estrella por un contrato de 1.500 dólares a la semana. Cifra fabulosa para un cómico de cine mudo, que en Keystone venía cobrando diez veces menos.
Charles Chaplin vivió todavía una década en su refugio de Vevey, rodeado de sus hijos y acompañado por la leal Oona. En 1972 aceptó un breve retorno triunfal a Hollywood, para recibir un Oscar por la totalidad de su obra. En 1976 Richard Patterson rodó The Gentleman Tramp (El vagabundo caballero), inspirada en su autobiografía, que incluía escenas familiares en Vevey filmadas por el director de la fotografía, el español Néstor Almendros. Otro español, el cineasta Carlos Saura, se casó con Geraldine, la hija de Oona más consecuente con el oficio de su padre. Éste murió a los ochenta y ocho años, el día de Navidad de 1977. Dejaba un total de 79 películas filmadas en más de cincuenta años de actividad como actor y director. En la casi totalidad de ellas fue también autor del guión, y del diálogo y la música en las sonoras. Además de las ya mencionadas, cabe agregar Carmen (1916), según la novela de Merimée; The Vagabond (El vagabundo), 1916; A Day's Pleasure (Un día de juerga), 1919; Pay Day (Día de paga), 1922, y The Pilgrim (El peregrino), 1923, entre las más apreciadas por la crítica y celebradas por el público.

Yoga de la Risa Venezuela


Qué es el Yoga de la Risa?

Es una técnica nueva y entretenida de hacer ejercicios que está siendo practicada en varios países del mundo.

Fue desarrollada en 1995, por el Dr. Madan Kataria, un médico de la India.
Cualquiera puede reír sin motivo alguno, no habiendo necesidad de acudir a chistes o comedias ni tener un buen sentido del humor.
Nos reímos como un ejercicio provocado pero pronto fluye la risa verdadera



Beneficios

Es un potente anti- depresivo
 Elevan el optimismo y la autoestima.
Es un excelente ejercicio cardiovascular
Baja la presión

Testimonios 

"El Yoga de la Risa nos permite hacernos cargo de nuestra vida integrando todos los aspectos de ella armonizando nuestro cuerpo con nuestra mente, nuestro espíritu y nuestra sociedad."

"De acuerdo a la filosofía yóguica, estamos vivos porque la energía cósmica del universo fluye hacia nuestro cuerpo a través de nuestra respiración, que es nuestra fuerza o energía vital."

"La esencia misma de nuestra vida es la respiración. Nuestra respiración se hace superficial e irregular debido al stress y a las emociones negativas, y de esta forma se ve afectado el flujo del Prana a través nuestro cuerpo."




Franyelis Pérez 

Fuente; http://www.yogadelarisa.cl/imagen_yogadelarisa/datos/testimonios.html




El estrés y yoga de la risa

Es estrés es uno de los males de la vida moderna y en ocasiones puede traer serios problemas cuando se extiende en el tiempo. Por ello, nuevas técnicas como el Yoga de la risa contra el estrés están siendo utilizadas para tratar de lograr un equilibrio que favorezca una mejor calidad de vida.
El yoga de la risa contra el estrés es un método alternativo que ayuda de forma progresiva a ir disminuyendo los niveles de ansiedad, tensión y nerviosismo, previniendo además la aparición de ciertas afecciones psíquicas y físicas.
El método nace a partir de una premisa única y es que todas la personas pueden reír sin necesidad de estímulos externos ni la utilización de determinadas sustancias tóxicas que afectan la salud.
Conocido como Laughter Yoga, el Yoga de la risa que ingresa a los métodos denominados como de auto-sanación y que ha adquirido gran popularidad en todo el mundo en los últimos tiempos.
Introducido a través del trabajo del Dr. Madan Kataria, médico de la India, autor de un artículo al que titulara en 1995 “La Risa: La Mejor Medicina” y que fuera inspirado en ciertos hallazgos e informes realizados sobre el poder curativo que posee la risa, sumado a la respiración.
Fue así que creó el primer Club de la Risa, desarrollando paralelamente un interesante método para que las personas puedan reír sin una razón especial.
Una técnica que sirve sobre todo para equilibrar el estrés y evitar la aparición de dolencias asociadas a un tipo de vida acelerado.
Cardiopatías, ansiedad, depresión, insomnio, e hipertensión, entre otras, son solo algunos ejemplos de los malestares asociados a la tensión nerviosa y que afectan el buen desempeño tanto físico como mental.
Fuente: http://www.puntofape.com/yoga-de-la-risa-contra-el-estres-15996/

Manejo del Estrés


Entrevista a Oswaldo Briceño de O Mundo Segundo Os Brasileiros

O Mundo Segundo Os Brasileiros - Caracas (Venezuela) nos hizo una visita recientemente y fue a varios lugares pintoresco  de Caracas- Venezuela. Entre esos lugares, tenemos el Parque Generalísimo Francisco de Miranda, donde constató que hacemos los venezolanos los domingo en el parque, muchas actividades diversas, comidas, entretenimiento, visitas. Particularmente que hace una #VenezuelaRiendo, movimiento creado hace seis años por Jesús Reggeti y Jesús Reina y que busca llevar alegría a todos los venezolanos utilizando una herramienta muy poderosa llamada "YOGA DE LA RISA",

jueves, 12 de mayo de 2016

El estrés

El estrés es un sentimiento de tensión física o emocional. Puede provenir de cualquier situación o pensamiento que lo haga sentir a uno frustrado, furioso o nervioso.
El estrés es la reacción de su cuerpo a un desafío o demanda. En pequeños episodios el estrés puede ser positivo, como cuando le ayuda a evitar el peligro o cumplir con una fecha límite. Pero cuando el estrés dura mucho tiempo, puede dañar su salud.
EL ESTRÉS Y SU CUERPO
Su cuerpo reacciona ante el estrés al liberar hormonas. Estas hormonas hacen que su cerebro esté más alerta, causar que sus músculos se tensiones y aumentar su pulso. A corto plazo, estas reacciones son buenas porque pueden ayudarle a manejar la situación que causa el estrés. Esta es la manera en que su cuerpo se protege a sí mismo.
Cuando tiene estrés crónico, su cuerpo se mantiene alerta incluso cuando no hay peligro. Con el tiempo, esto le pone en riesgo de problemas de salud, incluyendo:
  • Presión arterial alta
  • Insuficiencia cardíaca
  • Diabetes
  • Obesidad
  • Depresión o ansiedad
  • Problemas de la piel, como acné,
  • Problemas menstruales
Si usted ya tiene una condición de salud, el estrés crónico puede hacer que sea peor.
Causas
Las causas del estrés son diferentes para cada persona. Usted puede tener estrés a causa de buenos desafíos y también a causa de los malos. Algunas fuentes comunes de estrés incluyen:
  • Casarse o divorciarse
  • Empezar un nuevo empleo
  • La muerte de un cónyuge o un familiar cercano
  • Despido
  • Jubilación
  • Tener un bebé
  • Problemas de dinero
  • Mudanza
  • Tener una enfermedad grave
  • Problemas en el trabajo
  • Problemas en casa
Fuente: https://www.nlm.nih.gov/medlineplus/spanish/ency/article/003211.htm